“雍和看上海”系列專訪之三：圖片、文字我之見
“少特寫，少長焦，小光圈，記錄細節”
娌娌：很多攝影師強調畫面的簡潔，截取局部、細節去表現，而您一直強調“少特寫，少長焦，小光圈，記錄細節”。
雍和：對，有的人喜歡特寫，喜歡局部，有些人喜歡靜態，還有很多人喜歡呆照，面對鏡頭，沒有任何表情。我覺得都可以，但是紀實攝影不該是這樣。選擇局部，追求畫面的明了、干凈，有道理，但這是從藝術的眼光去衡量。要把我想表現的東西一下子觸動你的心，其實這就是所謂的視覺沖擊力。沖擊力一部分來自于視覺，但很大一部分不來自于視覺。視覺只是一種表達的手段，是傳遞的平臺而非內容本身。紀實攝影更多的應該從歷史、社會學的眼光去看問題。
賀延光經常反思一件事。他的第一張見報照片《大碗茶》在北京天安門廣場拍，缺少細節，沒把天安門拍進去，只是拍了一個很干凈的大碗。天安門是毛澤東接見紅衛兵的地方，中國的政治中心。當時可能像“將無產階級革命進行到底”這種標語可能還在，這些都是內容之一。所以只有視覺的枝節，光線特別好，影調特別好，神態特別好，但是沒有抓住要表達的事物的本質，這是不成功的。
80年代的很多好照片都注重光影、構圖，拍一個很好的特寫，但是事情發生在什么地方，周邊是什么情況，這些都不知道。舉個例子，拍江澤民走在路上，光一個特寫，誰知道他在背景中南海還是在上海的南京路，這有什么意義？如果是在南京路，邊上有老百姓的南京路，還是空無一人，被警戒清空的南京路，這都是內容之一。
娌娌：細節和全景圖片要平衡。
雍和：對，當你舉起相機框取，一切都要在你的控制之下，要做加減法，什么東西進來，一定要有利于你表達的東西。如果你拍的時候沒有很好地理解，裁剪的時候應該要想到這個問題。這是視覺上的編輯，不是文字上的編輯。影調的編輯，四條邊構圖的編輯和你的思想觀點有很大關系。為什么旁邊的老太不需要，干擾了畫面？因為這個老太和畫面中其他東西沒有關系。為什么把老太拍全就更好了，因為這個老太回頭一看，江澤民？她非常吃驚，這是真的還是假的，怎么會出現在南京路？這個老太就是非常關鍵的一個點，你不能把她裁去。
拍照的時候盡量形成思路，但是不可能全想到，有時是突然出現的畫面，是事后才能想到的。所以要后期編輯裁剪，文字梳理。這是你整理編輯自己思想的一個過程。
“一圖勝前言”僅限藝術范疇
金晶：很多人覺得您的圖片說明寫得特別好。
“一圖勝前言”，這句話是從純圖像藝術欣賞的范疇來說的。對藝術作品的理解產生歧義是可以接受的，甚至產生的歧義越多，藝術價值越大。但是紀實作品是不需要想象力的。紀實攝影的力量自真實，你是攝影記者，要把準確的信息、觀點傳達出去。在闡述中從具象中抽象出一定的觀點與看法，這些邏輯的推理就是用文字來表達，而不是圖像。
圖像是感性的符號，沒有邏輯。不管是批判還是質疑，提出觀點，圖像都無法完成。圖像只能表達一些約定俗成的東西。要表現下崗工人的痛苦，除非畫面里的人手中拿著下崗證。所以很多人拍照把LOGO，把政治標語拍下來，這也是文字符號的一部分，和照片寫說明的道理是一樣的。所以“一圖勝千言”在新聞紀實攝影里是不成立的。
像這次日本大地震，我沒去。因為覺得價值不大。我不懂當地的語言，沒法駕馭采訪。人們為什么這樣，為什么那樣，和周邊的事物有什么關系，這張照片的紀實價值在哪里，都需要文字去規范，而且文字幫助你思辨，所以我寫文字非常小心。
文字篇幅不多，說明只要幾十個字，最多一百字，要精簡，除非是要寫報道。一般交代新聞的幾個要素就可以了，有些可有可
